Luca Cremonesi 

La filosofia della natura nel

De incantationibus

di Pietro Pomponazzi

ISBN 978-88-97469-12-4, pp. 68,

prezzo di copertina € 7,00

Collana di saggistica ENKI

L'autore presenta, in forma ampiamente rielaborata, il suo contributo alla giornata di studi dedicata alla figura del filosofo mantovano Pietro Pomponazzi (16 settembre 1462 – 18 maggio 1525) e in particolare al suo trattato De naturalium effectuum causis sive de incantationibus, tenutasi agli inizi del 2000 nei locali della Biblioteca Capitolare di Verona sotto la supervisione del professor Enrico Peruzzi (attualmente docente di Storia della Filosofia presso l’Università di Verona). Nel De incantationibus, pubblicato postumo nel 1556 a causa del veto dell’Inquisizione, si sostiene che non esistono eventi miracolosi, ma solo eventi naturali particolari ai quali non sia stato ancora possibile dare spiegazione e che, tutt’al più, possono essere ricondotti agli influssi astrali. Un testo che si prefigge di contrastare l’interpretazione demonologica dell’elemento occulto, allora imperante, attraverso la sola arma della logica aristotelica.

Il volume presenta infatti la figura del Pomponazzi quale sapiente “che ha iniziato veramente la filosofia della Rinascenza” (per usare le parole del filosofo positivista Roberto Ardigò, anch’egli mantovano), il primo ad aver adottato il metodo del “dubbio filosofico” che diverrà segno distintivo di grandi sapienti, tra cui Galileo, Bruno, Cartesio, e che condurrà alla nascita della moderna epistemologia.        

Luca Cremonesi si è laureato in Filosofia e ha conseguito il Dottorato di Ricerca presso l’Università di Verona. I suoi studi sono incentrati sulla filosofia francese contemporanea, in particolar modo sul pensiero di Gilles Deleuze. È insegnante e redattore de “La Cronaca di Mantova”, “La Civetta” e tiene una rubrica dedicata ai libri su “Il Gazzettino Nuovo”. Tra i suoi libri ricordiamo Oltre l’uno e il molteplice, Le differenze parallele, Il mestiere dell’artista e Il paese delle meraviglie.

Rino Cammilleri

Il Kattolico 3

ISBN 978-88-97469-08-7, pp. 224,

prezzo di copertina € 15,00

Collana di saggistica ENKI

Quando inventai la sigla goliardica «il kattolico» ero giovane ed avevo ancora negli occhi le scritte, sui muri, dei rivoluzionari con la mutua e le ferie pagate: Craxi con la croce uncinata al posto della «x», Kossiga con la kappa e le «esse» tracciate a mo’ di SS. L’uso della kappa in luogo della «c» dura faceva molto lingua tedesca, il tedesco faceva molto nazista e nazista (o fascista, era lo stesso) era chiunque si opponesse alla Rivoluzione. Da qui la decisione di provocare mettendomela da solo, la kappa. Anche perché dava, come tutti i simboli, un’idea immediata e sintetica. Il messaggio era: qui parla un cattolico tosto, di quelli che non porgono l’altra guancia (di Cristo, non la propria) e non hanno peli sulla lingua. Del resto, la polemica è un genere letterario tra gli altri.

Per questo, cari lettori, eccovi la raccolta Il Kattolico 3, dopo Il Kattolico 1 (Piemme) e Il Kattolico 2 (Sugarco). Per le ulteriori puntate dovrete abbonarvi al mensile «Il Timone». A meno che non intendiate aspettare un Kattolico 4. Buona lettura.

Rino Cammilleri, 60 anni, agrigentino. Ha al suo attivo una trentina di volumi pubblicati coi maggiori editori nazionali. Tra le opere più recenti, Il crocifisso del samurai (Rizzoli) e Dio è cattolico? (Lindau). Tiene rubriche su «Il Timone», «Il Giornale» e il quotidiano online «La Bussola».

http://www.rinocammilleri.com/

Fausto Bertolini

NEGLI OCCHI DELLE DONNE

Vita sentimentale di Cartesio 

ISBN 978-88-97469-05-6, pp. 200,

prezzo di copertina € 10,00

Collana di narrativa ANUNNAKI

L'amore per la conoscenza del filosofo del Cogito passa anche attraverso gli occhi delle donne. Serve o locandiere, regine o ammaliatrici “professioniste”: ogni donna porta con sé un segreto che è all'origine del suo fascino peculiare, ma le cui implicazioni vanno ben al di là dell'attrazione fisica. Cartesio non solo lo sapeva, ma di questo segreto aveva anche scoperto la sede: per l'appunto, gli occhi. Occhi di velluto, occhi di ladra, occhi di gatta, occhi di nostalgia. Sono molti gli occhi femminili su cui si concentra l'attenzione di Cartesio, e ogni paio d'occhi sembra scandire una stagione della sua vita. In questa biografia romanzata del grande francese ripercorriamo in parallelo le sue “avventure filosofiche” e quelle amorose, le dotte discussioni con Keplero e i pericolosi convegni notturni con la belle Odille, la rivelazione davanti allo specchio del Cogito ergo sum e il rapporto speciale tra l'anziano Descartes e la giovane “regina filosofa” Cristina di Svezia. Ne emerge un quadro assolutamente coerente del fondatore del pensiero moderno; un uomo la cui brama di conoscenza, che si declina nei modi più diversi, è sempre e comunque amore per la vita in ogni sua forma.

Fausto Bertolini nasce a Pegognaga (MN) nel 1944. Laurea in filosofia. Master in psicologia del profondo. Dopo i corsi di regia come auditore presso l’Accademia di arte drammatica del “Piccolo Teatro” di Milano, diretto da Giorgio Strehler, e presso il Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma, si dedica alla regia teatrale, televisiva e cinematografica. Ha diretto per la RAI diversi servizi e documentari. È stato assistente di Fellini (Il Casanova) e di Bertolucci (Novecento). Con Mursia ha pubblicato L’angelo sulla credenza e L’amor non è polenta.

Tania Corinna Gallori

IL MONOGRAMMA DEI NOMI DI GESU' E MARIA

ISBN 978-88-97469-01-8, pp. 138,

prezzo di copertina € 12,00

Collana di saggistica ENKI

Il presente volume racconta la storia di un’immagine e del suo viaggio nei secoli e nello spazio.

L’immagine in questione è un monogramma, un intreccio di lettere che si sovrappongono e si trasformano le une nelle altre, formato dai nomi abbreviati di Gesù (ihs) e Maria (ma) entro cui sono stati inseriti rimandi a diverse scene della Passione, dal Tradimento di Giuda fino alla Crocifissione. Questa particolarissima iconografia nel 1516 venne scelta per decorare una delle pareti della cappella del Sacramento nella chiesa di Sant’Andrea ad Asola.

La storia dell’immagine inizia in modo ancora poco chiaro. Frutto della fusione di diverse tradizioni, nella sua “forma completa” il monogramma nasce in Francia, forse, verso la fine del Quattrocento e inizia subito a viaggiare, trasportato dalle xilografie. Dopo essere arrivato sulle pareti di Sant’Andrea, esso prosegue il suo viaggio in altri paesi, venendo modificato, trasformato e riprodotto in diversi materiali, alcuni dei quali decisamente inusuali come le penne degli uccelli tropicali.

Partendo dal dipinto asolano è quindi possibile spalancare una finestra sulla nascita di un’iconografia tanto particolare e sulle sue diverse incarnazioni nel corso dei secoli.

Corinna Tania Gallori, dottore di ricerca in Storia e critica dei beni artistici e ambientali. Ha studiato storia dell’arte presso l’Università degli Studi di Milano, dove si è laureata con Pierluigi De Vecchi e dove ha conseguito il dottorato con Giovanni Agosti. Si è occupata di iconografia religiosa italiana tra basso Medioevo e prima età moderna, concentrandosi in particolare sui temi dell'Imago Pietatis e della Messa di san Gregorio, oltre che sui santi domenicani Alberto Magno e Pietro Martire. Dal settembre 2009 ha iniziato a collaborare al progetto "Imágenes en vuelo". Europa, Mexiko und die Globalisierung der Bilder in der Frühen Neuzeit del Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut, Direzione Gerhard Wolf.

GRANDI FARFALLE

ISBN 978-88-97469-09-4, pp. 123,

prezzo di copertina € 8,00.

Collana di poesia ISHTAR

La poesia di Rosalba Le Favi manifesta una costante esigenza dell’autrice: quella di donarsi con immediatezza e passione, senza infingimenti o retoriche. Con parole semplici e immagini che coinvolgono subito il lettore che ritrova la propria essenza, la propria esistenza nei gesti compiuti ogni giorno con un automatismo che diventa apertura agli altri, confessione e rimpianto. Tutto viene presentato con colori vivi, con luci improvvise, intuizioni che schiudono nuovi orizzonti su scenari mutevoli, nell’esigenza di ripensare la strada percorsa, guardare il paesaggio da una prospettiva diversa.

Rosalba Le Favi, insegnante, giornalista, pittrice, attrice e poetessa. Nata e vissuta a Roma negli anni ottanta fa parte della corrente letteraria d’avanguardia Ini. Da circa quindici anni collabora con il quotidiano La Voce di Mantova. Ha conosciuto e incontrato Alda Merini, Mario Luzi e Giovanni Giudici. Recentemente è entrata a far parte della compagnia teatrale del Teatro Minimo di Mantova.  

Loredana Rossetti

LA PRINCIPESSA DEL PARCO

ISBN 978-88-97469-03-2, pp. 22,

prezzo di copertina € 9,40.

Collana per Bambini AN

Una bambina povera ma generosa va tutti i giorni a dare da mangiare alla comunità di uccellini che popolano il parco di un’antica villa disabitata. La famiglia De Scriccioli, la famiglia Capineris, la signora De Pettirossis e tutti gli altri volatili le si affezionano, e quando un giorno la signora Gazza Ladris porta nel suo nido una corona d’argento rubata chissà dove, la comunità cinguettante decide di incoronare la bambina e di farla diventare La principessa del parco.

Loredana Rossetti è nata a Quistello (MN). È autrice e illustratrice. Ha scritto diverse poesie e fiabe, dedicandosi anche alle arti grafiche e pittoriche. La principessa del parco è la prima fiaba che l’autrice pubblica con la Gilgamesh Edizioni.

Marco Zucchini

LA VUELTA AL PERRO

ISBN 978-88-97469-04-9, pp. 143,

prezzo di copertina € 7,50.

Collana di narrativa ANUNNAKI

I sette racconti de La vuelta al perro hanno come teatro la misconosciuta repubblica sudamericana di Miranda. In questa terra remota  “ai confini della realtà” si muovono personaggi a loro volta combattuti tra la realizzazione delle rispettive individualità e l'attrazione/repulsione verso una koinè culturale che rischia di fagocitarli. Il risultato è un microcosmo animato da anziani perdigiorno che affidano ai numeri della quiniela l’interpretazione di una quotidianità che non hanno più le parole per definire; giovani di sani principi che perdono la testa per la squadra del cuore, iniziati alla follia del calcio da parenti balordi; religiosi che, vinti dal senso di colpa, sprofondano nell'abominio e pifferai in grado di mettere in fuga un esercito con le note del loro strumento; uomini che lottano per difendere la dignità del proprio lavoro e altri che ingaggiano surreali battaglie contro il freddo. 

Più che una raccolta un unico intreccio di storie sospese tra l'Atlantico e il Mediterraneo, che hanno il sapore forte del mate e un retrogusto inconfondibile di olio d'oliva. 

Marco Zucchini, nato a Firenze nel 1979, è antropologo, giornalista e redattore. Ha pubblicato racconti e saggi di demologia in antologie e riviste. Con La vuelta al perro è stato finalista di un importante concorso letterario. Ha vissuto in Spagna e Argentina. Attualmente risiede nella sua città natale e collabora con alcune case editrici fiorentine in qualità di editor e di ufficio stampa.

Riccardo Gobbi

DAL CIRCOLO VIZIOSO AL CIRCOLO VIRTUOSO

ISBN 978-88-97469-06-3, pp. 89,

prezzo di copertina € 8,00.

Collana di saggistica ENKI  

Dal circolo vizioso... al circolo virtuoso riassume chiaramente il contenuto della presente pubblicazione. La riflessione sui vizi e sulle virtù offre indicazioni significative per esprimere ciò che nella vita conta di più, e aiuta a distinguere il bene dal male per rendere l’esistenza attraente e originale. La riflessione diventa importante per contrastare una diffusa idea di “politeismo dei valori, con un conseguente devastante relativismo culturale ed etico” (Giuseppe de Rita).

Ragionare su vizi e virtù può sembrare materia scontata, legata a vecchi esami di coscienza, ma, invero, ripensare la vita in forma virtuosa può aprire uno scrigno di ricchezza, capace di far comprendere con rinnovato slancio quali siano le strade da percorrere per giungere a “verità” smarrite. Partendo dalla vita quotidiana, concreta, dal “basso”, con riferimenti biblico-teologici, è possibile ricostruire una significativa antropologia cristiana.

Riccardo Gobbi è nato il 15 agosto 1951 a Rodigo (MN). Il 27 marzo 1976 viene Ordinato presbitero nella Diocesi di Mantova. Dal ’75 al ’77 è vicario parrocchiale a Bancole di Porto Mantovano. Dal ’77 al ’95 è assistente diocesano in Azione Cattolica, e per qualche anno Padre spirituale nel Seminario Minore. Dall’89 al ’95 è responsabile della Pastorale giovanile diocesana. Ha insegnato religione all’Istituto Magistrale Isabella d’Este di Mantova per tredici anni. Dall’1 settembre 1995 è parroco di Asola.

Ana Kramar

IL PASSAGGIO FRA LE MANI

Taccuino delle sensazioni 

ISBN 978-88-97469-02-5, pp. 80,

prezzo di copertina € 7,00.

Collana di poesia ISHTAR

Leggere la raccolta di poesie Il passaggio fra le mani di Ana Kramar equivale a immergersi in una dimensione di leggera indeterminazione dell’essere, dove a dominare sono la potenza di una espressività del vago e la sensibilità rappresentativa di forme indefinibili, di manifestazioni impalpabili.

La naturalezza poetica di Ana, avulsa da qualunque artificiosità o posa stilistica, poesia dopo poesia, dispone il lettore ad un ascolto partecipato e a un rapimento spirituale che rivela una ispirazione genuina e direttamente comunicante con l’ancestrale e incontaminata fonte poetica del sentimento. Il titolo stesso dell’antologia, Il passaggio fra le mani, suggerisce uno stato poetico dell’inafferrabile; ma proprio in questa accorata presa di coscienza irrompe la sofferta testimonianza di una voce sommessa e delicata che sembra intonarsi alla piacevole mestizia del vivere.

In geniali immagini dalle tenui tinte, si spiegano ritratti vicini ad un gusto decadente, in cui traluce una «formazione russa» alla quale Ana, anche per ragioni storico-geografiche, sembra particolarmente legata.

L’amore è la ragione d’essere, il soggetto principale di un “romanzo lirico” che accompagna per mano il lettore lungo la narrazione di una vicenda personale che fissa in imprendibili istanti la vitalità di impressioni sfuggenti; di emozioni che, perdendosi nel divenire, sembrano transitare appena nel “passaggio fra le mani”. 

Ana Kramar è nata nel 1977 a Sarajevo, dove ha vissuto fino allo scoppio della guerra nel ’92. Da Sarajevo è migrata con la famiglia nel sud della Croazia, e lì è rimasta fino al ’96, vivendo nella casa dei nonni materni e terminando gli studi superiori. Nel ’97 è giunta in Italia, e un anno dopo si è iscritta all’Università di Lingue e Letterature straniere di Parma. Si è laureata nell’ottobre del 2004 in Lingua e letteratura russa.

A vent’anni comincia a scrivere le prime poesie. Qualche anno dopo nascono anche i primi racconti brevi (Le due città, Le stanze rosse). Scrive in italiano e nella sua lingua madre, bosniaco-croata, cercando di preservare la sua identità slava. Attualmente vive in Italia, lavorando come interprete e traduttrice di italiano, russo, croato e inglese. La raccolta di poesie Il passaggio fra le mani – Taccuino delle sensazioni è la sua prima pubblicazione.

Ermanno Prandini

FIENAGIONE

ISBN 978-88-97469-00-1, pp. 72,

prezzo di copertina € 7,00.

Collana di poesia ISHTAR 

Relegare i versi di Prandini ad una pseudo poetica della nostalgia sarebbe una tentazione troppo facile e semplicistica. Sì, perché nei componimenti dell’“artista” asolano (e ci sentiamo di usare questo appellativo perché quello di poeta viene in esso a sussumere) si esperimenta una vera e propria confluenza espressiva: la pittura si fa poesia e la poesia immagine, l’immagine suono e il suono parola. Il punto di vista non è quasi mai un fagocitante io narrativo che risolve il molteplice nell’esperienza senziente individuale, quanto piuttosto un proiettarsi all’esterno e un partecipare alla comunione con una natura che Prandini sembra innalzare ad una eternante laica religiosità dello spirito. Tuttavia i dissidi e i turbamenti di un anima così inquieta non si devono affatto ritenere risolti nella celebrazione di un mondo agreste dai connotati apparentemente idilliaci. Oltre la descrittività di bozzetti campestri, che pure sono di pregevole fattura, prorompe un linguaggio metaforico che, nel più consueto stile simbolista, si avvale di analogie e corrispondenze che infrangono il ristretto ambito semantico delle parole, sino a espanderle ai limiti della possibilità e dell’intuizione: nell’innata predisposizione di Prandini a scorgere negli oggetti della quotidianità imprevedibili destinazioni d’uso, va individuata la sua capacità di scorgere al di là del visibile. Ancora una volta è il caso di sottolineare che nella poesia «bucolica» di Prandini ciò che più balza all’occhio è il costante riecheggiare di una atavica religiosità del mondo che attiene ad un gusto “classico” che molto bene Shiller ha denominato “spontaneo”.  

Ermanno Prandini, nato a Ceresara (MN) nel 1944, è un artista poliedrico. Oltre che poeta, è pittore, scultore e fotografo di consumata abilità. Ha viaggiato molto, testimoniando le sue esperienze attraverso reportage fotografici e fissando in una serie di taccuini le impressioni colte dal suo animo poetico. È stato in Asia Centrale, in Sudamerica, in India, in Marocco, in Libia, in Egitto, in Giordania, in Turchia, nello Yemen, in Portogallo e in Armenia.